浅谈伟明的山水画

                                              蔺时工(山东省杂文协会理事·杂文家)

    看伟明的画，第一印象是大气。绘画与为文，其理相通，丹青难写是大气。气度是第一性的。宁失之粗糙，不失之大气；宁落古拙，而不流于纤巧。大气是一种胸怀，一种境界，一种层次，一种高度。大气与生俱来，又极需要学养，看伟明的画，尤其如此，落目便生一种撼人心魄的艺术感染力、几年前的一幅山水《雄峙天东》，满目青山，夕照灼灼，天地间横生磅礴，堪称大手笔。另一幅《黛山红日》，极具大汶口彩陶纹饰的意象和韵致。特别那一轮红日，着色猛恶，极尽渲染之能事，把文明初始、大自然的张力、生命的活力渲泻得淋漓酣畅，令人倾倒。
    看伟明的画，第二印象是个性鲜明。艺术崇尚个性。没有个性的艺术，是庸俗的艺术。伟明的艺术个性在于，对于“似与不似之间”，把握的十分到位。达到了既不媚俗，又不欺世的强烈艺术效果。“似与不似”，是对立的统一。而“不似”，必然建立在“似”的基础上。“似”而后的“不似”再至“似与不似之间”，“取法于上，仅得其中”。故，踏实的基本功至关重要，基本功的升华，方为“似与不似之间”之境界。伟明笔下的泰山，有黄山的灵秀，有庐山的飘渺，而这些灵秀和飘渺，又极力烘托了泰山的雄奇、神圣和独宗的咄咄逼人的气势。从而形成自己的绘画语言。
    看伟明的画，第三印象是清新。清新的一般档次在于直观效果，而较高档次的清新，则是品味出来的效果。清新又表现在两个方面，一是构图、着色的清丽、新颖、明快、悦目；二是画的整体透出的空灵。最终的艺术享受是怡心。伟明近期的山水画，近水轻灵，远山静幽，画面归于平淡。通透清新，大有不食人间烟火浅味。如伟明的一幅“静心图”款识为“有山有水皆诗画，无名无利可清心”正是这种不经意的自然流露，才是难能可贵的。
    看伟明的画，印象之四是耐读。耐读决定画的生命力。站在一幅画的对面，画本身所给予你的多与少、大与小，在于画本身是否耐读。经得住长时间的读。这一切，取决于画的内涵和表现手法。浅薄的画，技法再纯熟，不过老妇敷粉，谓之强媚。而尽管画的内涵丰富，如果艺术手法或平平、或诞、或矫情、或敷衍，亦卒不忍睹，难免流于村姑簪花，恶俗而已。伟明擅山水大幅，非常耐读。在这些画里，您可以读出元四家之一王蒙咄咄逼人之势的构图，可以读出黄宾虹华滋深邃的笔韵还可以读出李可染浑厚通透墨魂-----这一切又有机地融合在一起，构成了伟明意蕴绵长的画风。
    伟明工画之余，尚研易理参禅坐佛，讲求画外的功夫。文化是底蕴正所谓“腹有诗书气自华”伟明是在不断地悟，在悟中精进。
                                                                                                            2000.1.9
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